Авангард Владимира Татлина
   
ГЛАВНАЯ ОБО МНЕ СТАТЬИ ТВОРЧЕСТВО КНИГИ КОНТАКТЫ

Авангард Владимира Татлина

Авангард Владимира Татлина Татлин не вводит в скульптурные композиции ни персонажей, ни футуристских «синтетических» сцен. За исключением самых первых опытов, татлинские рельефы выполнены при помощи чисто геометрических форм, которые не соотносятся ни с реальными предметами, ни даже с фрагментами предметов, как это было у Пикассо.

Как и у Малевича, новации Татлина концептуальны: он делает собственные умозаключения из постижения тех абстрактных структур, которые подсказаны трехмерными построениями Пикассо. Первая серия рельефов — в каталогах выставок того времени Татлин их называет «живописными» — создана на основе вертикальной плоскости (она подобна плоскости холста, натянутого на подрамник и повешенного на стену). Объемные, трехмерные элементы (трех- и четырехугольники, конусы или сечения конусов) как бы противостоят этой первоначальной плоскости и выталкиваются из нее в реальное пространство. Возможно, отсюда и происходит название «контррельеф». Поначалу задача художника состоит в преодолении опыта кубистского анализа («разложения») при проецировании изображения в физическую реальность третьего измерения. Такая трансформация «рельефа» сопровождается его движением в сторону формы немиметической, к чистой геометрике.



Спустя несколько лет критик Николай Тарабукин блестяще сформулирует принцип построения подобных ассамбляжей.

В рельефах 1914—1916 годов Татлин стремится выявить весь потенциал различных материалов, пущенных в ход. Их столкновение должно приводить изначально разнородные компоненты к объединению в ансамбль. Речь идет о некоей цепной реакции внутри тех материалов, которые художник стремится укротить, придавая им беспредметную форму и тем самым — экзистенциальную структуру. И разве современная действительность не давала постоянно примеров подобного взаимодействия и противопоставления множества материалов, которые обязан был нейтрализовать инженер? Вообразим, какую техническую, а вместе с тем и эмоциональную проблему ставил в то время поезд, с невиданной доселе скоростью врывавшийся в пейзаж! Но если Маринетти воспевал впечатление, которое производила на зрителя скорость, и преображенный образ пейзажа, через который словно мчится зритель, то Татлин в привычный мир бросал настоящую бомбу, и она, взрываясь, уничтожала традиционные точки отсчета. При этом художник делал концептуальные выводы из конкретных результатов такого взрыва материи. Современный ему инженер, думая о металлических рельсах, не должен был забывать, что они не могут лежать на земле, не опираясь на деревянные шпалы, а тем, в свою очередь, требуется «подушка» из камней.

Фанатическая погруженность Татлина и изучение потенциальных свойств материалов привела его в 1918—1922 годах к созданию настоящей метафизики материальных структур. Эта идея, занимавшая художника вплоть до конца жизни, найдет самое необычное воплощение в проекте «воздушного велосипеда» («Летатлин», 1928—1932) — индивидуального летательного аппарата, приводимого в движение силой человеческих мускулов. Работа над этим проектом — последнее подтверждение икарийской утопии Татлина — позволит ему создать совершенно удивительные экспериментальные «дуги» (лонжероны), трансцендентные формы которых много лет спустя возьмет на вооружение наука авиастроения.

Подписаться на новые статьи Подписаться на новые статьи

  Оставьте комментарий!
  Похожие статьи
О картине Сальвадора Дали «Атомная Леда»
О картине Сальвадора Дали «Атомная Леда»
Одна из самых интересных работ Дали -
Гении современной цифровой живописи
Гении современной цифровой живописи
В статье проведен краткий обзор работ наиболее признанных современных цифровых художников - Сержа Биро, Джейсона Сейлера, Марцина Якубовского и Майкла Освальда.
Культура
Искусство
Книги и Литература
ПнВтСрЧтПтСбВс
Может заинтересовать
Пророк Лермонтов
С добрым утром Есенин стих
Бунин рассказы
Последняя любовь Тютчев
Статистика
© gfom.ru, Глеб Фомин, Культура, Искусство, Философия, 2017